Handicap mental léger
Par l’art vivant, nous offrons des espaces de rencontre, d’expression et de création ajustés à chacun. Nous croyons que le jeu est un espace de liberté et de créativité qui permet à chacun de se découvrir, de renforcer sa confiance, son pouvoir d’agir et de donner du sens à sa vie.
Les mondes que nous rencontrons :
– Adolescents ou adultes présentant une déficience intellectuelle légère à modérée : Impro, FAM (Foyer d’Accueil Médicalisé), Foyers de vie, ESAT, Foyers d’hébergement, CAJ, CITL.
Notre approche artistique
Notre approche artistique place la création au cœur de la rencontre. Par le théâtre-clown et la danse, nous créons des espaces de jeu et d’exploration, nourris par des objets, des matières et des imaginaires singuliers, qui invitent chacun à s’exprimer et à créer.
L’art comme espace de rencontre :
Le théâtre, le clown, la marionnette, la danse et l’expression corporelle ouvrent des espaces de jeu où chacun peut explorer, inventer et s’exprimer, là où il en est et à son rythme.
Des médiations artistiques sensibles
Nous créons, transformons et détournons des objets, des matières et des supports sensoriels qui deviennent des partenaires de jeu. Ils éveillent les sens, stimulent la curiosité et l’imaginaire, facilitent la rencontre et ouvrent des chemins d’expression et de création.
Valoriser les capacités
Nous portons notre attention sur les ressources, les envies et les compétences de chacun, plutôt que sur ses difficultés.
Construire dans la durée
Des ateliers réguliers, conçus avec les équipes partenaires, qui permettent à chacun de progresser, de prendre confiance et de se découvrir au fil des séances.
Créer ensemble
Selon les envies et les possibilités du groupe, un processus de création artistique peut être engagé. Accompagnés par un artiste metteur en scène, les participants explorent, créent, répètent puis présentent leur travail lors de représentations publiques.
Ce que nous cherchons à favoriser :
- L’exploration du corps, des sens et de l’imaginaire
- La liberté d’expression et la singularité de chacun (langages verbaux et non verbaux).
- Le jeu comme espace de liberté, de créativité, de plaisir et de construction de soi, permettant à chacun de se découvrir et de développer son potentiel, dans une approche inspirée des travaux de Winnicott.
- Des relations fondées sur la confiance, la bienveillance et le respect, dans un cadre sécurisant.
- Le développement des capacités cognitives et émotionnelles : attention, concentration, curiosité, imagination, adaptabilité.
- L’épanouissement personnel dans sa dimension créative et artistique.
- Un moment d’évasion, hors du quotidien.
Formats adaptés
Nos 3 ateliers artistiques
– Corps en jeu ( théatre clown )
– Corps en mouvement ( danse improvisation )
-Corps en création ( Atelier pluridisciplinaire )
Nos spectacles adaptés
– ” L’odeur de l’hiver “
– ” Le temps d’une rencontre “
– ” Derrière la vitre “
Vous vous demandez peut-être
Comment savoir si les ateliers conviennent au public que nous accompagnons ?
Nos ateliers s’adressent à des personnes en capacité de s’exprimer, de jouer avec les autres et de s’inscrire dans un travail de création sur la durée. Ils conviennent particulièrement à des groupes autonomes dans l’échange et le mouvement. Nous en discutons ensemble lors d’un premier échange pour ajuster la proposition à votre public.
Quelle est la différence entre "Corps en jeu", "Corps en mouvement" et "Corps en création" ?
Ce sont trois entrées artistiques différentes vers un même objectif : “Corps en jeu” passe par le théâtre-clown, “Corps en mouvement” par la danse et l’improvisation, et “Corps en création” propose une approche pluridisciplinaire. Le choix se fait selon les envies du groupe et les objectifs de la structure.
Faut-il un niveau artistique particulier pour participer ?
Non, aucun prérequis n’est nécessaire. Les ateliers sont ouverts à tous, quel que soit le niveau, et chacun avance à son rythme.
Les ateliers peuvent-ils déboucher sur un spectacle ?
Oui, selon les envies et les possibilités du groupe, un processus de création collective peut être engagé, avec répétitions et représentations publiques.
Combien de temps s'engage-t-on avec la compagnie ?
Les ateliers se déroulent tout au long de l’année scolaire, à raison d’une séance par semaine de 1h30 à 2h, pour permettre une vraie progression dans la durée.
Ils en parlent
Anne-Laure
“Ce petit mot pour te remercier de ce si bon moment que j’ai passé à regarder votre spectacle, si joyeux, inventif, frais, plein de couleurs et d’imagination. Bravo pour les décors, les costumes et le très bon choix des musiques.”
Émilie
“L'atelier est très enrichissant et épanouissant pour les résidents. Il permet aux participants de prendre confiance en eux . Être sur scène les libère et leur permet de s'exprimer différemment.”
« Ils y viennent pour jouer, sans jugement, ce qui ouvre les possibles et les porte. Aussi, travailler sur les émotions leur permet de mieux les accueillir dans la vie quotidienne.»
Anthony
« Ça me permet de lâcher prise, de me libérer et de lâcher mes tensions. Je peux m’exprimer, ça me fait du bien. »
Raphaël
« J’aime bien jouer avec les émotions. Dans cet atelier, je m’exprime beaucoup plus et plus facilement ; ça me libère. J’adore aussi me costumer et inventer des personnages. »
Amana
« Super atelier ! Stéphanie porte le groupe avec son dynamisme et ses propositions riches et variées. Les outils et supports sont vraiment chouettes pour investir le mouvement et la danse. Les musiques sont inspirantes et soutenantes... »